【閱讀魔術】從0到1：兒童魔術秀大師計畫(Zero to one) by Danny Orleans
從0到1：兒童魔術秀大師計畫(Zero to one)建議閱讀時間：2-4小時
想想看你曾經經有以下的困擾嗎？
1.面對一群天真可愛的小鬼頭，但卻不知道如何在它們暴動的時候控制他們
2.已經有了非常多的道具、程序，但上台都還是只能變同樣的老招
3.接商演或是一般表演(Party、朋友聚會...)總是到現場才發現有一堆trouble
如果你曾經有過以上經驗或是曾經思考過這些問題，那這本書絕對可以給你一些很好的建議、反思的素材，因為以上的問題我都曾經碰到過XD，雖然我不是專業魔術師，但對於魔術表演有一定的熱忱，如果你也是一樣，這本書都會是一本大補帖。
一、前言
最近一次購入此兩本書，分別是《從0到1：兒童魔術秀大師計畫》及《從0到1：紙牌魔術秀》。先來說說這兩本書的背景，根據〈每日頭條〉報導：
「中國作為世界三大魔術發源地之一，早在2000多年前中國漢代「百戲」中就出現了文字的記載；公元前500年，祖先便有了「連環」的記述，迄今世界眾多魔術大師表演的「環扣可解」均被稱作「中國環」，可謂源遠流長；另一方面，中國傳統魔術的傳承，長期以來實行的都是師徒繼承。資源得不到系統整理與傳承，隨著一批老藝人的去世，這些手藝逐漸被流失。
擁有大製作團隊的西洋魔術盛行，傳統戲法的舞台越來越小。「學習魔術很困難」，無處下手，這是中國許多魔術愛好者的共同感受。
首當其衝的是，中國很少能看到正版魔術書籍以及DVD資源的出售，一是由於中國魔術行業發展較晚，尚未能與國際接軌，二是由於缺少正版授權，劣質產品橫行，嚴重破壞了國內市場。專業魔術教材的匱乏，在一定程度上制約了魔術人才培養和魔術產業發展。資源的整理、市場的推動、人才的培養，尤其從教材到教育，顯得尤為重要。
為了中國國內魔術愛好者，特別是青年魔術愛好者帶來更多的專業魔術資源，北京市昌平區人民政府在中國青年報社的幫助下，積極與國外魔術組織展開了廣泛的聯絡，計劃每年甄選引進一批優秀魔術教材，用於發展國內魔術產業，培養新魔術人才。」
--原文網址：https://kknews.cc/zh-tw/news/pj8648.html
這次要跟大家分享的是《從0到1：兒童魔術秀大師計畫》得一些讀後心得，以下的內容純粹是我個人的心得，跟這本書的推銷也沒有甚麼關係，如果有興趣的人可以自行購買此書進一步研究，相信會更有收穫。那廢話不多說，我們趕快開始「大師計劃」的旅程吧！
二、書評
點這裡可以看大圖
1.塑造角色，我是一個甚麼樣的人
Danny Orleans(作者)說道：「每當你打開錢包，準備購買新道具時，應該先想想你是誰，孩子們是怎麼看待你的，以及在你的表演當中，自己到底是何甚麼樣的角色。」尤其在表演給孩子看得魔術，若沒有自己的性格，表演者在孩子心中真的就只是「一個會魔術的大哥哥/叔叔」，適合兒童魔術的魔術師有以下但不限於的特點：充滿激情的(像主持人，香蕉哥哥是我第一個想到的印象)、友善的、傻傻的、像爺爺般慈祥的。這裡我認為可以不用太過份注重是在「兒童」魔術上，畢竟我們總希望我們的表演中可以更個性鮮明、更讓觀眾記住我們。
弔詭的是，雖然這是我們自己一定要踏出的第一步，但也是最困難的一步，就以我自己來說，雖然我學會表演這個魔術的手法/Gimmic，但是我必須要找到適當的演繹方式來表演他，否則我就只是單純知道這個魔術秘密的人罷了。對此目前我有一些自己的心得，或許大家有一些想法也可以一起討論，讓大家可以透過一些明確的方向來找到適合自己的表演風格。
- 我到底適合哪種風格？
舉台灣有名的魔術師來說，搞笑我們可能想到羅賓老師、耍酷想到劉謙老師、心靈控制則是心靈師G、陳日昇老師...族繁不及被載，說實話到目前為止自己也沒有想這麼多，要表演Party的時候會參考羅賓老師的程序，要表演撲克牌會參考劉謙老師的程序，也就是說會根據表演的程序來變換自己的風格。但是表演久了就會生出一個疑問，搞笑很好、但一樣的笑話給我講總不一定可以逗笑觀眾；耍帥也很好，但好像大家都是耍帥...XD，感覺沒有一個差別性。
因此我想到了一個辦法，從自己的職業下手吧，我自己在金融機構工作，我自己的個性說實在話也比較內斂，但我喜歡對一個東西研究的深入一些，或許我可以往專業、穩重的表演方向去發展；如果是一位業務，個性也比較大方，那從分享的部分切入，讓魔術也變得更「人性化一點」，畢竟我們有時候真的是想要讓這個無聊的時刻變得有趣一點，就像是「超人」一樣，想要解決客戶、朋友的苦悶時刻(詳細可以參考【
終極娛樂(Maximum Entertainment 讀後心得感(三) - (表演前)表演者就像一個超人，但請先練好超能力】
。當然還是學生的話，從職業想就會有一些困難，這樣不彷還是先多看一些表演，選擇自己喜歡的魔術師並從模仿開始，或許這聽起來有一些陳腔濫調，但我覺得有一些撞牆期、坎坷路就是一定要下苦功的地方，畢竟沒有嘗試過，也很難拿這些當作立基點去找自己適合的角色。
- 我需要每一個表演，都加入自己的角色嗎？
說實在話這個問題我也困擾很久，如果找到自己的表演風格這麼重要，那每一個表演我都需要依自己的表演風格來呈現嗎？我認為這個答案是否定的，說得更精準一點，我覺得要依「時間成本/效益」而定。講的平鋪直敘一點，我們學會的效果這麼多、需要看的教學帶這麼多、市場上推陳出新的魔術這麼多，但我們擁有的時間就是這麼少，如果今天魔術是自己的職業，那我覺得這個問題的答案絕對是肯定的，因為觀眾就是客戶，表演就是產品，沒有人希望賣一個爛產品給客人然後被瞧不起或譏笑吧！但如果魔術是一個興趣，我們還必須花費很多的時間在本業上，那「取捨」就變得非常重要。參考心靈師G的建議，組建一個專屬於自己3-5分鐘的程序，這個程序就有非常大的效益/意義值得花時間投資、精煉，至於其他的表演(朋友突然叫你秀一手、長輩Que你表演一下)，選幾招自己最喜歡並練習到絕對不會失誤，如果有時間就去加強、調整這些流程，如果沒有至少先參考原案的表演方式吧。
- 我到底適合哪種風格？
舉台灣有名的魔術師來說，搞笑我們可能想到羅賓老師、耍酷想到劉謙老師、心靈控制則是心靈師G、陳日昇老師...族繁不及被載，說實話到目前為止自己也沒有想這麼多，要表演Party的時候會參考羅賓老師的程序，要表演撲克牌會參考劉謙老師的程序，也就是說會根據表演的程序來變換自己的風格。但是表演久了就會生出一個疑問，搞笑很好、但一樣的笑話給我講總不一定可以逗笑觀眾；耍帥也很好，但好像大家都是耍帥...XD，感覺沒有一個差別性。
- 我需要每一個表演，都加入自己的角色嗎？
說實在話這個問題我也困擾很久，如果找到自己的表演風格這麼重要，那每一個表演我都需要依自己的表演風格來呈現嗎？我認為這個答案是否定的，說得更精準一點，我覺得要依「時間成本/效益」而定。講的平鋪直敘一點，我們學會的效果這麼多、需要看的教學帶這麼多、市場上推陳出新的魔術這麼多，但我們擁有的時間就是這麼少，如果今天魔術是自己的職業，那我覺得這個問題的答案絕對是肯定的，因為觀眾就是客戶，表演就是產品，沒有人希望賣一個爛產品給客人然後被瞧不起或譏笑吧！但如果魔術是一個興趣，我們還必須花費很多的時間在本業上，那「取捨」就變得非常重要。參考心靈師G的建議，組建一個專屬於自己3-5分鐘的程序，這個程序就有非常大的效益/意義值得花時間投資、精煉，至於其他的表演(朋友突然叫你秀一手、長輩Que你表演一下)，選幾招自己最喜歡並練習到絕對不會失誤，如果有時間就去加強、調整這些流程，如果沒有至少先參考原案的表演方式吧。
2.挑選效果，原來我過去都太「專精了」
如果你有一本厚厚的魔術筆記，你可以立刻翻開來看一下...是不是自己會的效果/常表演的效果擁有都是一樣的？撲克牌Color Change流程可能就有3-5種、硬幣Coin Across至少有2-3種...，如果再換個說法，可以自己統計看看屬於「出現(Production)」、「消失(Vanish)」、「轉移(Transfer)」的效果有幾種，如果絕大部分的效果都是這些的話，或許是一個機會該多學習其他效果了！市面上將魔術效果分類的系統有很多，以此書中作者的分類法(Charles Reynolds創建)的版本共有十二種效果，稍微歸納一下後，我發現我學習/表演的效果大致上都只能為其中幾種，或是某些效果我只想到一種表演方式。參考書中的做法，編排一場秀的效果過程可以分為三個階段：
(1)評估每個流程的參與觀眾
(2)流程種類
(3)所用道具種類
針對每一個效果的編排，首先需要考慮的是評估參與觀眾的數量，從不需請觀眾到需要請2-3為觀眾上台(書中的「互動金字塔」有說明及舉例)，進而推演到使用不同的效果以及道具來幫助魔術師達成流程的編排，最好的做法就是要交叉編排效果，舉例如下：
今天若只安排三種效果，則可以安排【死靈球(Zombie Ball)，群體互動，反重力魔術】→【變色卡通書(The Colossal Book)，舞台互動，轉換/變換魔術】→【吉普賽之線(Gypsy Thread)，零互動，破壞&還原】→ending
如此安排的好處是，只有不斷改變孩子們所參與的活動類型，才能更長時間吸引住他們，我相信這個用在成人身上也是一樣的。
重新檢視一下自己的魔術資料庫，自己在過去的學習上是否太「專精了」，是時候該學習一些從來沒嘗試效果的時候了！
3.觀眾控制、環境了解及自我行銷，一些在效果之外必須要注意的事情
在書中的後半段，我認為是最有意思的一段，因為這些事情不只能夠套用到孩子身上，對於一般的秀場表演都是適用的。以下這些事情是你可以在書中的後半部分學到的：
(1)如果真正控制狂野的小鬼頭們，讓他們能夠乖乖並盡情地享受一場秀。
(2)在不同的表演場地需要注意甚麼，遇到「ABC效應」(註：Adult background chatter，成人背景音，你在表演給一部分的觀眾看，但場地周圍的人們分心聊天的聲音造成表演流程的不順暢)都在時應該如何解決。
(3)如何在表演前/中/後行銷你自己，獲得更多曝光的機會(這邊我認為不只對商演的專業魔術師有效，一般的魔術愛好者也可以增加自己表演的機會，何樂而不為？)
三、結語
說實在話，讀這本書真的只有兩個字：「痛快」，因為你不只再學習魔術效果，而是在學習許多重要的魔術觀念，但並不表示看完這本書就能立刻功力突飛猛進，因為有非常多的地方是需要去實踐的，但我相信非常值得一試！建議在閱讀這本書時可以先順暢的瀏覽過去，等看完整個架構後再依序去記錄重要的觀念，相信一定會收穫滿滿，讓自己的表演觀念更加淬鍊成熟！
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